Gonzalo Chillida

La exposición de la pintura de Gonzalo Chillida (San Sebastián, 1926-2008) en la intimidad de la Ganbara de KOLDO MITXELENA Kulturunea, presenta aquellas obras que él mismo preservó a través del tiempo, y que como una colección privada, fueron cuidadosamente guardadas en su estudio durante años. Supone además el primer esbozo con carácter retrospectivo que se realiza de su trabajo, en la que se pueden ver desde obras fechadas en los años cincuenta hasta las realizadas al final de su vida y son, en su gran mayoría, mostradas al público por primera vez.

La selección refleja en esta muestra la tensión entre las dos escalas sobre las que oscila la pintura de Gonzalo Chillida, micro y macro. Es aquí en donde se revela su personal visión ante la naturaleza, en la que hace convivir amplias vistas en un mínimo espacio pictórico, así como la magnificación de un mínimo detalle del paisaje ampliado en un gran lienzo.

La exposición está compuesta por unas 100 obras y orientada fundamentalmente al pequeño formato. Sigue una evolución cronológica que comienza con los bodegones de 1950 y prosigue con las formas, a finales de esa década. Este periodo de experimentación conduce al artista, en 1960, al hallazgo del tema esencial de su pintura, el límite entre el mar y la arena, ese espacio donde se hace duradero lo más fugitivo, el reflejo de la luz del cielo sobre el agua. El descubrimiento de este lugar intermedio abre la serie arenas, que desarrolla de modo constante junto a las marinas, cielos y bosques, sin olvidar nunca el paisaje que recrea en las vistas de su ciudad, de los montes o de Castilla, donde la bruma, la nieve o la luz son protagonistas.

En paralelo a la pintura, Gonzalo Chillida realiza una exhaustiva labor fotográfica que conforma un extensísimo atlas paisajístico, formado por miles de fotografías, del que por primera vez se muestra al público un pequeño fragmento. Estas se convierten a veces en la base o sujeto principal de sus pinturas.